Со времени открытия, в октябре 2009 года, на конкурс поступило около тысячи песен со всех уголков России и ближнего зарубежья. Больше двух сотен из них полностью соответствовало условиям конкурса и было опубликовано на OPENSPACE.RU. В свою очередь, из этого лонг-листа экспертный совет «Рекорд 2.0», возглавляемый композитором и продюсером Юрием Чернавским, выбрал 13 наиболее интересных, которые и вошли в сборник.
Катя Андреас из Москвы — журналист и музыкант. В каждой профессии у нее получается сделать что-то неожиданное и озадачивающее — жаль, девушка часто пропадает с «радаров». Последняя музыкальная весточка от нее, присланная на конкурс Record 2.0, называется «Wake Up» и представляет собой простой и лаконичный поп-рок, наивный и женственный.
Катя Андреас: Последний год я занимаюсь академическим вокалом, получаю профессиональное музобразование, но поп-песни продолжаю писать, и, может быть, скоро запишу еще. «Wake Up» придумалась на лету: пока мы стояли в пробке, режиссер Павел Руминов написал в машине стихотворение. Я взглянула на него, попробовала пару раз спеть, и нам показалось, что можно сделать из этого песню в саундтрек фильма «Обстоятельства», над которым Паша тогда работал. Доработали эту песню с Олегом Чубыкиным: у него сейчас группа «400 hotels», которая заканчивает работу над дебютом, Руминов загружен киноработой, но не исключено что в один прекрасный день трио, работавшее над «Wake Up», превратится в настоящую группу.
Московская группа «19:84», возглавляемая Василием Зорким, играет размашистый гитарный рок в британских традициях — громкий, резвый и даже ослепительный (в буквальном смысле: на гала-концертах музыканты устраивают специальное световое шоу). «Lullaby» — песня с дебютного ЕР «19:84», практически первый студийный опыт; с тех пор группа выпустила пластинку на лейбле «Союз» и прописалась в программах хороших столичных клубов. Но и этот «первенец» звучал уже весьма убедительно, чтобы попасть в шорт-лист Record 2.0.
Василий Зоркий:«Lullaby» — это песня о таких моментах, когда ты действительно чувствуешь, что вот-вот сердце остановится, и лежишь в темноте и слушаешь, как оно бьется, ожидая, что каждый следующий удар может быть последним. Когда хочется, чтобы кто-то пел тебе, как в детстве, и все тревоги сами собой унеслись и остался звучать только чей-то голос. В такие моменты мы наиболее открыты сами перед собой и часто даем себе обещания — стать лучше, перестать пить, есть, наладить свою жизнь, чужую жизнь... К полудню обычно это проходит.
Бойцовский восьмибитный рок от группы из Саранска — впрочем, креативность и отчаянность их музыки никак не выдает провинциального происхождения. Мордовские трендсеттеры на редкость плодовиты (4 самоизданных альбома за два года), но, увы, слишком скромны и нечасто выезжают с гастролями — впрочем, и музыка их требует изрядной подготовки с джойстиком в руках. Но надо признать, что Gidropony на голову выше других российских восьмибитчиков, хотя бы потому, что не только шалят со звуками из приставки Nintendo, но и не гнушаются использовать традиционные инструменты. Если какой-нибудь безумный российский кинопродюсер задумает сделать локализованную версию фильма про приключения Скотта Пилигрима, то лучшего саундтрека, чем треки Gidropony, ему не найти.
В юбилейный для космонавтики год саратовскому продюсеру Виктору Ключникову, выступающему под ником Cosmonaut Grechko, обязательно должно повезти. Впрочем, он и так не прозябает: пусть его ремиксы на Daft Punk и Yeah Yeah Yeahs еще не получили официального статуса, но уже весьма заметны в сетевых комьюнити. Заметили и авторские работы «Гречко»: в январе этого года кассетный релиз «AllThe Time» был выпущен маленьким, но симпатичным лейблом Teenage Gang Records, а сам «Космонавт» стал соучастником международной творческой бригады Night Moves Collective. То ли еще будет.
Петербургский проект Andrei & Eleonora уже хорошо знаком любителям неонового спейс-диско в духе 70-х, а недостатка в поклонниках такой музыки в последнее время не наблюдается — как в России, так и за рубежом. Погастролировав по стране и собрав довольно щедрые авансы от музыкальных блогеров, летом 2010 года Andrei & Eleonora распались в связи с переездом одного из участников, Андрея Никанорова, в столицу. Теперь существуют два самостоятельных проекта — Moonoton (Андрей Никаноров) и Eleonora (Элеонора Бабаева и Антон Кроткевич) — а значит, элегантных поп-треков от этих музыкантов станет в два раза больше, что не может не радовать.
Столичные джангл-дикари Selfplayers нашли свою нишу — едва ли на наших просторах найдутся более отчаянные раггамаферы (есть ли они вообще?). Они так бодро копируют ямайский акцент и выдают такой плотный и лихой вал звука, что тексты их песен разобрать довольно сложно — впрочем, это не про «No War». «Самоиграйки» не спешат сливаться с поп-истеблишментом и объявлять себя российским ответом Asian Dub Foundation — вместо этого они подолгу тусуются в Гоа и снимают там видеоклипы. Обещают в этом году выпустить дебютный альбом.
Антон Москвин: «No War» — одна из первых наших песен, для некоторых участников группы это вообще был первый опыт в дэнс-холле, но в итоге этот трек стал одним из главных концертных боевиков. На студии записали только барабаны, остальное доделывали дома у клавишника Саши Клопкова по прозвищу Маззи — он у нас и звукоинженер, и вообще звукогений. Ну а смысл песни простой — это вечнозеленая тема “Х*й войне!”, или Make love, no war!».
Екатеринбургская группа Gaber выступает в родном городе уже около двух лет, но с пропиской своей музыки пока не определилась. На конкурс Record 2.0 уральские поп-рокеры делегировали песню «Rings of the Saturn»,
но выяснилось, что у нее есть не менее удачная русскоязычная версия, а в новом репертуаре Gaber с нею соседствуют песни на стихи Николая Гумилева и Владимира Шахрина («ЧайФ»). Эти детали, пожалуй, должны смутить и озадачить, но почему-то не смущают и не озадачивают: кажется даже вполне логичным, что на пути к успеху музыканты пользуются разными формами и каждую шлифуют до блеска. Любопытно будет услышать версию этой песни (или шахринской?) на китайском и фарси.
8. Moleskin («Пойду искупаюсь в бассейне»). «Ничего»
Еще один сюрприз для жюри: с момента подачи заявки на конкурс «Record 2.0» нижегородская группа с пофигистично-романтичным названием «Пойду искупаюсь в бассейне» переименовалась в «Молескин», изменила стиль, дополнилась русскоязычной вокалисткой и успела победить еще в одном конкурсе, организованном компанией «Мегафон». В качестве суперприза «Молескин» получили возможность записать дебютный альбом, который можно смело рекомендовать любителям «человеческой» поп-музыки — и, говорят, совсем скоро мы увидим их дебютное видео в ротации «А1». Впрочем, понравившаяся нам инструментальная композиция «Nothing» из репертуара не исчезла, хоть и обогатилась русским текстом. Поэтому это единственная русскоязычная песня на «Recordном сборнике».
Тимофей Коншин: Сложно описать словами стиль музыки, в котором мы исполняем свои песни. Точно известно только одно — это всегда эксперимент. Эксперимент с текстом, эксперимент со звучанием. У нас нет готового рецепта создания хита, каждая новая композиция рождается благодаря поиску ее энергетики и души. И каждый раз это что-то новое.
В социальных сетях портом приписки группы Indigo Diva значится немецкий город Дюссельдорф, но, к счастью, в весеннем расписании концертов фигурируют Магнитогорск и Челябинск, а значит, у нас есть возможность оценить их таланты до окончательной эмиграции. На это вдохновляет конкурсный трек «Rainy Season» — трогательная баллада, акустический гимн грядущему (или прошедшему) «лету любви». Звонкая гитара, сильный женский вокал и красивейшая хроматическая губная гармошка — аскетичная аранжировка говорит о том, что музыканты хорошо знают свое дело, не «замусоривают» хорошую песню лишними звуками, а подчеркивают удачную мелодию.
После распада The White Stripes2 Dollars Gat могли бы стать самым успешным дуэтом барабанщика и гитариста на одной шестой части суши. Если бы им крупно повезло. Проект достойный — в ноябре прошлого года группа дала 20 (двадцать!) концертов в центральной части России, что тянет на рекорд. Их бодрый ретророк действительно ко двору не только в родном Тольятти, но и в каждом крупном городе мира, где когда-то продавался журнал NME — по концертному драйву тольяттинский гаражный рок ничуть не уступает лондонскому и нью-йоркскому. Зарубежные участники экспертного совета Record 2.0 это подтверждают.
Самые загадочные участники проекта Record 2.0 — известно только, что это дуэт из Москвы, но дело свое музыканты знают хорошо. «Always» — одна из немногих англоязычных работ Kakao, остальной русскоязычный репертуар, наверное, можно охарактеризовать как «экспериментальный лаунж». Это чрезвычайно нежная, седативная музыка, которая вполне могла бы звучать на лучших афтепати столицы — очень странно, что до сих пор не звучит.
Dakila — сольный проект Евгения Петрусенко, гитариста популярной на Украине ню-метал-группы «Тол». В отрыве от коллег Евгений занимается экспериментальной электроникой: трек «Script» разом напоминает и остромодный дабстеп, и замедленный EBM, и звуковые коллажи к старым фильмам про человекообразных гигантских роботов. «Script» — хорошая заявка на победу, правда, неизвестно, насколько серьезно Петрусенко будет развивать свой проект в дальнейшем. Кажется, у группы «Тол» планов гораздо больше. Кстати, в 2005 году эта группа заняла 4-е место на международном фестивале Battle of the Bands. Так что свои интернациональные амбиции Евгений реализовал заочно.
Загадочная формация Kustarnitsa регулярно появляется в московских клубах и все время удивляет поклонников — то новым составом, то новой концепцией звучания, то странными вступлениями к песням, больше похожими на лекции. Kustarnitsa — постоянно меняющийся музыкальный организм, за которым интересно и столь же сложно следить. Трек «2012» наилучшим образом зафиксировал их гараж-роковый период — внимательный же слушатель различит в этом гитарном напоре и творческое влияние FlamingLimps, и желание подружиться с Билли Корганом. Впрочем, это совершенно здоровые для столичного инди-рокера симптомы.
Kustarnitsa: В процессе создания песни «2012» мы вдохновлялись процессом метиссизации культур стран Латинской Америки, что в нашем понимании является локальной моделью апокалипсиса. 2012 год как конечная точка отсчета времени ацтекской цивилизации, с одной стороны, и отворение врат ада христианкой традиции — с другой. В ней содержатся мотивы неизбежной расплаты, когда собственное оружие оборачивается дулом в лицо.
Сейчас группа Kustarnitsa реформировала концепцию звука — мы решили ненадолго спуститься с небес, чтобы переосмыслить технические аспекты райских кущ. Осваиваем преимущества живого звучания — впереди много концертов и материала навалом.
Послесловие Юрия Чернавского
Проект Record 2.0 был абсолютным экспериментом и даже авантюрой. Запуская его с помощью OPENSPACE.RU, я и не представлял себе, что столько молодых людей в России делают музыку с оглядкой на мировой процесс — следят за мировыми тенденциями и поют на английском. Я предполагал и самое худшее — что присланные на конкурс треки будут измеряться десятками.
Заявок от участников было более чем предостаточно. Наш экспертный совет столкнулся с другой проблемой — средний уровень присланной на Record 2.0 музыки был низок, что было весьма удивительно для зарубежных участников нашего продюсерского совета, которые надеялись найти в России потенциальных звезд международного масштаба.
Однако музыка — это не только профессиональные навыки, это вдохновение и озарение, которых, как доказывает хотя бы этот сборник, исправно посещают российских музыкантов. А мастерство, я уверен, приложится. Поэтому я искренне поздравляю группы, чьи треки вошли в сборник — вы большие молодцы. Я благодарю всех, кто принял участие в нашем проекте, но не попал в лонг- и шорт-лист — присылал свои треки в Record 2.0 (пусть даже невнимательно прочитав условия конкурса), — и хочу выразить особенное уважение слушателям, которые со вниманием отнеслись к работам молодых музыкантов. Как молодой музыкант в прошлом, я знаю, что нет ничего важнее поддержки в начале пути.
Прошу вас всех об одном — не оставляйте занятий музыкой.
Ваш Юрий Чернавский
OPENSPACE.RU издаст «Recordный сборник» на физическом носителе — совместно с уважаемым журналом для аудио- и видеофилов Stereo & Video, который распространяется во всех крупных городах России и ближнего зарубежья. CD с компиляцией будет приложен к майскому выпуску журнала
Openspace умеет радовать. Очень радостно было получить письмо "Ваш трек попал в 15 лучших и войдёт в сборник", а потом не увидеть его среди 13. По-человечески, по-людски. Эдакий эмоциональный контрастный душ.
