Владимир Мартынов – лучший философ среди музыкантов и лучший музыкант среди философов
Аньоло Бронзино. Аллегорический портрет Данте. 1530
Понятное дело, опус магнум. Опера и должна состоять из разной музыки. Тем более такая крупная, на два часа. И тем более если это антиопера. Большинство современных композиторов пишут, как бы это сказать, одну и ту же музыку, и потому вряд ли могут написать большую оперу. А Мартынов пишет разную музыку. Вернее, разные музыки — «Вагнера», «Чайковского», «Малера», «Бартока». Даже «Шенберга».
Правда, в данном случае почти все они в до мажоре, но это только подчеркивает их столкновение. Иногда даже одновременное. Например, в мелодии — Барток, а в гармонии — Малер, или аккорды вроде скрябинские, а инструментовка вагнеровская. Все фамилии композиторов надо закавычивать, поскольку никак невозможно спутать копии с оригиналами. Рука копииста ясно видна: это именно Мартынов пересочиняет, именно он гнет, отражает, искривляет, и именно на свой, мартыновский лад. Или нет, не искривляет, а, наоборот, выпрямляет. «Меня совершенно не интересует вопрос языка и структуры как таковой», — утверждает Мартынов и, разумеется, лукавит. Его очень интересуют язык и структура, он целенаправленно работает с ними, но как бы в обратном направлении — упрощая, разгибая.
Как из, скажем, Малера делается «Малер»? Берутся первичные половые признаки (мелодика, аккордика — то, что вызывает мгновенное узнавание) и обсасываются: минималистически хладнокровно повторяются до потери первоначального привкуса, сопоставляются с другими. С помощью такой несложной техники сознательно блокируются вторичные половые признаки (синтаксис, характер развертывания). Ну чисто поп-арт.
Выше я написал «никак невозможно спутать копии с оригиналами» и подумал: публике нет ничего невозможного. Тем более российской. Для нее это будет звучать как позднеромантический бульон прекрасного: ведь могут же современные композиторы «как раньше», вон и Смелков (чьей опере сам Мартынов справедливо ужасается) красиво написал. Или возьмем «Страсти» еп. Илариона — ах какое духовное все, ну и Мартынов духовный, молодец. Публика не увидит у него аршинных букв «ЗАКАТ», а увидит лишь писанный маслом закат. Не почувствует кавычек. Не осознает мартыновской техники гранд-обсоса.
Но это так, побочный эффект. Ну, спутают Мартынова со Смелковым или с Алфеевым. Не некомпозиторы нервно реагируют на другое.
Тут, понимаете ли, вырабатываешь язык, смыслы разные, доискиваешься новой выразительности, выясняешь отношения с традицией, призываешь к умному слушанию, к душевному труду — и вдруг является Владимир Иванович и отодвигает тебя в сторону со всеми твоими исканиями, и ласково этак до-мажорит со слушателем: «Музыкальное сообщество застряло где-то на начале XX века: оно все еще верит в силу прямого высказывания и требует его в музыке».
В самом деле, по странному недоразумению — вероятно, связанному с особенностями данного вида искусства, — музыкальное сообщество продолжает коснеть в своих предпочтениях. Да и вообще музыка всю тысячелетнюю дорогу запаздывала. У них Джотто, а у нас еще школа Нотр-Дам на губах не обсохла. У них уже Микеланджело, а у нас когда еще будет Монтеверди, не говоря уже о Бетховене. Или вот — к вопросу о поп-арте — уж на что ускорился ХХ век, а сколько времени потребовалось академической музыкальной среде, чтобы в ответ на вызов Уорхола выделить из себя Мартынова.
Честно говоря, я тоже не очень верю в прямое высказывание. Я даже не верю в то, что оно сегодня возможно. Ибо в чем прямота? В совпадении эмоциональных кодов: автор передал, слушатель принял. А современная музыка старается открывать, изобретать, предлагать новые эмоциональные коды — когда на них нарастет новая слушательская привычка, тогда они, может быть, ретроактивно превратят высказывание в прямое. То, что сегодня слышится как вопрос, через двадцать лет может быть услышано как ответ. То, что сегодня считается ответами, — это вопросы, заданные в более ранние эпохи и превращенные в ответы поколениями слушателей.
Между тем Владимир Иванович почти уверил меня в возможности этой непростой вещи — прямого высказывания. Ведь в его опере оно прямее некуда. Только прямота здесь не эмоциональная, а коммуникативная. Это прямота центона. (Конечно, в строгом смысле слова Vita Nuova не центон, но в музыке он почти не встречается. Пародия да, цитата да, но не центон. То есть центонность Vita Nuova чуть не максимально возможная.) Мартынов остроумно отчленяет форму от содержания, «что» от «как», ведь их неразделимость и есть авторское как таковое — то, что, по Мартынову, исчерпало себя и должно завершиться.
Ну и неплохо бы авторскому в этом помочь.
«Для того чтобы эта эпоха кончилась, — говорит Мартынов, — нужны не просто свежие идеи. Нужны действия. Быть может, религиозные действия». Точно! Нужно предварительное действо. Нужно вернуть музыке ее первоначальное сакрально-прикладное назначение. И дальше: «Апокалипсис не значит конец всему. Это переходный момент».
Мартыновский музыкалипсис — это деэстетизация. Скрябинизм навыворот (да-да, чужими стилями наружу). И занимается им такой очень деловитый, плодовитый Скрябин, квадратно-гнездовым методом воспроизводящий — с явными магическими намерениями — примитивные (в музыкально-антропологическом смысле) композиционные схемы.
Может, это и есть главное, что смущает «неадекватное сообщество музыкантов» при соприкосновении со звуковой продукцией Мартынова, — ее восьмибитная сакральность. То есть слова и концепции у него достаточно сложные, не вдруг поймешь, а звуковые примеры к ним будто из игровой приставки. Подозреваю, впрочем, что «сообщество философов» смутилось бы по ровно противоположным резонам.
Не знаю, будет ли комплиментом для Владимира Ивановича сравнение со Скрябиным. Но то, что Vita Nuova очень талантливый и увлекательный дизайн, — это ведь комплимент? Правда, Владимир Иванович?
Другие колонки Бориса Филановского:
Письмо Стравинскому, 21.04.2009
Вундеркиндергартен, 13.03.2009
Пир духа must go on, 13.02.2009
КомментарииВсего:18
Комментарии
- 29.06Подмосковные чиновники ходят на работу под музыку
- 27.06В Нижнем ставят экспериментальную оперу
- 25.06Умерла «самая русская» пианистка Франции
- 22.06Готовится российская премьера «Персефассы» Ксенакиса
- 21.06СПбГУ открывает кураторскую программу по музыке и музыкальному театру
Самое читаемое
- 1. «Кармен» Дэвида Паунтни и Юрия Темирканова 3451726
- 2. Открылся фестиваль «2-in-1» 2343360
- 3. Норильск. Май 1268590
- 4. Самый влиятельный интеллектуал России 897670
- 5. Закоротило 822097
- 6. Не может прожить без ирисок 782243
- 7. Топ-5: фильмы для взрослых 758692
- 8. Коблы и малолетки 740856
- 9. Затворник. Но пятипалый 471243
- 10. Патрисия Томпсон: «Чтобы Маяковский не уехал к нам с мамой в Америку, Лиля подстроила ему встречу с Татьяной Яковлевой» 403061
- 11. «Рок-клуб твой неправильно живет» 370463
- 12. ЖП и крепостное право 358660
Если б не острая потребность Юровского в обороне своей экологической ниши знатного спеца по актуальной музыке, лежал бы обсос на боку и пылился, т.к. коммуникация со слушателем, это последнее, то умеет нарцисс Мартынов . А так - вышел повод для двухмесячного празднословия.
Вы как-то запутались в адресатах своих филиппик, нет?
нет - просто русская музыкально-театральная действительность в представлении вашего чудесного ресурса, это такая малогабаритка метров на двадцать с полутора действующими персонажами.
Поймите правильно, когда более или менее трезвая композиторская молодежь пачками, на всех парах несется в ту же Германию, где есть сложившаяся индустрия ИСПОЛНЕНИЯ современной ак музыки, группа товарищей удобно пользует позу внутренних эмигрантов. Тупое и дремучее быдло (дирижеры, хоры, публика) до сих пор (о, ужас) не способно воспрининмать, нота бене, не музыку, к примеру, В. Мартынова, а некую его эрудитскую игру в бисер, возникшую на месте отсутствующего музыкального текста - "остроумное отчленения формы от содержания".
Глеб, залы, московские залы ломятся от публики, неожиданно выросло поколение, которе толкается в очередях за филармоническими абонементами, а им впаривают вот эти вот рефлексии потерянного поколения, освистанные в Лондоне пиесы, которые по ошибке сыграли не на родной кухне, для которй они видимо были написаны, а на публике.
Но зато сколько этому строк пропето. То, что Гергиеву покупать нечего - токмо Смелков с Щедриным, это не беда, как и то, что ваши колумнисты одарили страну нетленкой вроде Детей Розенталя или Царя Демьяна, кою приличным людям показать стесняются.
Я думаю, это действительно некая установка круга московских концептуалистов. Установка на самоуничижение, переходящее в дикую агрессию ко всему, этим самоуничижением не страдающему. Эта риторика есть и у Кабакова ("я плохой рисовальщик", хотя он то как -раз к счастью лукавит), и у Пригова покойного (тоже как игровая модель), у Загния." Композиторов больше нет, а если кто считает что он есть, тот шарлатан. Да нет, дорогие мои концептуалисты, шарлатаны- это вы. Хочется сказать, ребята идите себе на кухню и развивайте там свою частную кухонную эсхаталогию, а нам не мешайте работать.
Проблема однако еще в том, что не идут, потому что это ложное самоуничижение сочитается у мартынова с чудовищным махровым омерзительным русским мессианизмом. Как я уже раз написал - как раз без фигуры автора - Мартынова - его музыка совершенно бессмыслена. Никаким Булатовым с надписью закат, на которого Боря зашифрованно ссылается, тут и не пахнет. Все предельно серьезно. И эта серьезность сводит на нет все достаточно скромные музыкальные достоинства Мартынова.
Потому как его Вагнер без кульминаций и без Вагнеровской гармонической смелости конечно сам по себе довольно прикольный, если бы не псевдофилосовский месседж, который он якобы стремится выразить. Который есть попытка выдать собственный диагноз за всеобщее положение вещей. А вот критика бесконечно обсасывая и обсуждая этот месседж, увы, ставит под сомнение свою серьезность.
to prostipoma
подписываюсь под каждым словом
Сережа, это была ирония. Видимо, слишком тонкая.
Гм, а че это филосоВы делали на филологическом факультете?! А филологи- они на то и филологи, чтобы слова записывать.
Ну что людей-то смешить! "Если б не острая потребность Юровского в обороне своей экологической ниши знатного спеца по актуальной музыке, лежал бы обсос на боку и пылился" Абасрацца какой сильный конструктивный выпад! Веское слово сказано!
Видать, нам всем теперь следует изучить творчество самого prestipoma! Ан нет, долбоебы к нему не способны!
Спасибо, что заметили мою очипятку в слове филосоВ.
Специально для Вас.
Да, я обшибся...
На филосовском фак-те он читал.
И таки нефилологи записывали слово в слово.
И вообще - рейтинг скачиваний оперы высок - о чём то да говорит.
Больше, чем о беспочвенных словоблудиях...
То есть вы сами там не были, но знаете, что нефилологи именно слово в слово записывали? Это вам сам лектор рассказывал? Он посмотрел к ним в тетрадки?
Суденты, конечно, еще не философы - они всего лишь студенты философского факультета, думаю если Вы к ним наведаетесь, они тоже будут записывать, такова их функция пока что.
А колличество скачиваний - убийственный аргумент, с этой точки зрения Иваныч еще пока уступает группе Metallica, у которой рейтинг скачиваний гораздо выше. Это о чем-то, да говорит. О чем вот только?
"Да и вообще музыка всю тысячелетнюю дорогу запаздывала. У них Джотто, а у нас еще школа Нотр-Дам на губах не обсохла. У них уже Микеланджело, а у нас когда еще будет Монтеверди, не говоря уже о Бетховене. Или вот — к вопросу о поп-арте — уж на что ускорился ХХ век, а сколько времени потребовалось академической музыкальной среде, чтобы в ответ на вызов Уорхола выделить из себя Мартынова"
Ув. БФ, стоит ли так уж "париться"-комплексовать: "у нас-у них"))
Ничто нигде не запаздывает, а происходит - воремя))