«Дивизия Моритури» (1984)
«Дивизия Моритури» — эмблема французского панковского кино, бросающая вызов власти, установленной капитализмом. Полнометражный дебют Оссана, снятый за три недели с бюджетом короткометражки, стал в первую очередь политическим высказыванием режиссера. Политический и философский посыл фильма крайне близок идеям левого ревизиониста Ги Дебора. В основу фильма, пронизанного идеями вооруженной борьбы, легла история террористической организации «Фракция Красной Армии» (RAF). Современные гладиаторы (члены музыкальной группы Lucrate Milk и сам Оссан) выступают против среднего класса, общества потребления и государственной машины, уничтожающей любую индивидуальность. В центре внимания оказываются новые методы психологической пытки, направленной на подавление молодежного восстания. Изображение в холодных черно-синих тонах сопровождается индустриальной музыкой MKB, Cabaret Voltaire, Tuxedomoon, Throbbing Grisle и Lucrate Milk.

«Сокровище Сучьих островов» (1990)
Будучи еще подростком, Оссан помимо машин увлекался медициной. Этот интерес к генетике и биологическим опытам не исчез бесследно, а стал почвой для его своеобразных научно-фантастических фильмов. Первый из них, «Сокровище Сучьих островов», снят в атмосфере постъядерного мира с отсылками к «Носферату. Симфония ужаса» Мурнау и «Вампирам» Дрейера. Научные эксперименты, в ходе которых была получена уникальная энергия, обернулись для планеты трагедией. Инженер Аделлио, исчезнувший после своего открытия, вынужден вернуться на Сучьи острова. Вместе с командой во главе с Капитаном Смерть он пытается исполнить важную миссию, но пребывание на островах делается невыносимым. Мучаясь от магнитного давления и поглощая несметные дозы наркотиков, герои бродят по коридору сознания, забыв о цели поездки. Время расплавляется, разрушая любую последовательность…

«Доктор Шанс» (1997)
«Доктор Шанс» — самая известная и на данный момент единственная доступная на русском языке картина Оссана. Типично оссановская интеллектуальная атака именами, ссылками и подтекстами совершается на этот раз в цвете. «Доктор Шанс» — безусловно, приключенческий фильм, но речь здесь в первую очередь идет о приключениях цвета и слова. Гангстер Ангстел с очевидным синдромом писателя («Я всего лишь убийца, которого собираются прикончить, в то время как мое призвание — быть писателем») занимается контрабандой фальшивых картин и попутно пытается разобраться с миром, вечностью и любовью. Случайно познакомившись с проституткой Ансеттой, Ангстел отправляется с новой спутницей на поиск «абсолютных приключений». Они, как истинные декаденты, играют в Тристана и Изольду, читают стихи Георга Тракля, покупают у фармацевта любовное зелье и идут навстречу опасностям. Поскольку лучшую рок-н-ролльную пару, чем гангстер и шлюха, сложно себе представить, их союз оказывается прочным до самой смерти, которая не заставляет себя долго ждать. Любовная история, смешанная с криминалом, перенимает эстафетную палочку у годаровских картин «На последнем дыхании» и «Безумный Пьеро». Сам Оссан позиционирует свой единственный цветной фильм как памятник XX столетию и его главному достижению — скорости.

«Тишина» (2007)
Первая часть «триптиха пейзажей» — кинематографический поиск истоков, устанавливающий триединство изображения, звука и текста. В основе сценария лежит игра стихий, природных явлений и т.п.: ветра, солнца, моря, дороги, листьев. Путешествующая пара оказывается созерцателем сверхъестественных сумрачных пейзажей, где вечность спорит с современностью: с ветряными двигателями, электрическими линиями, трубами, грузовыми судами и туннелями. Рядом с неизменной красотой всегда присутствует угроза, созданная человеком. Спокойствие в нашем веке может быть только «абсолютно ядерным». Гипнотизирующая музыка Throbbing Gristle идеально ложится на черно-белое изображение, и кажется, будто она была написана специально для фильма. На самом деле изначально «Тишина» была смонтирована как немое кино. А музыку Оссан услышал на концерте индастриал-группы и получил разрешение интегрировать ее в свой фильм.

«Владивосток» (2009)
Если не знать имя режиссера, то вторую часть триптиха можно принять за неизвестную короткометражку советских авангардистов 1920-х годов, тем более что съемки проходили во Владивостоке. В основу четырехминутного фильма лег сценарий русского школьника, который выиграл конкурс «Владивосток, мы тебя любим!». Сюжет (точнее — в случае Оссана это всегда остатки сюжета) в пересказе выглядят комично, но, по словам Оссана, короткометражка, снятая в качестве мастер-класса для начинающих кинематографистов, и есть забавная шутка. В результате несчастного случая тонет мужчина (австралийский режиссер Пол Кокс). Смерть переносит его в новую местность, где рядом с памятником Ленина проходит церковная процессия. Мужчина задается вопросом: неужели так выглядит рай? Но нет, это всего лишь Владивосток. Помимо русского школьника и русского города, «Владивосток» еще и снят русским оператором Глебом Тилешовым, с которым Оссан продолжил работать на следующих картинах.

«Погасшее небо» (2008)
Фильм-участник каннского «Двухнедельника режиссеров» в 2008 году, завершающая часть триптиха, который, по словам Оссана, позволил ему вернуться к нулевой отметке и найти точку пересечения между галлюцинацией и ясновидением. Во время съемок предыдущей короткометражки Оссану настолько понравился Владивосток, что тот решил задержаться в приморском городе и снять еще один короткий фильм — по собственному сценарию. Это интимная история в духе авангардного периода Филиппа Гарреля: двое, мужчина и женщина, точно призраки, бродят по безлюдным просторам Амурского залива. Вода обступает их со всех сторон, она льется с потолка в обшарпанной комнате. Безысходность мучает мужчину и тяготит женщину. Плывя на лодке, сидя в поезде, идя пешком, мужчина все время пытается от чего-то сбежать… А женщина следует за ним. Мужчину играет Гай Макнайт, певец в английской сайкобилли-группе The Eighties Matchbox B-Line Disaster. В его лице Оссан обрел своего нового героя, который перешел в следующий полнометражный фильм «Дхарма ганс».

«Дхарма ганс» (2010)
«Дхарма ганс» начинается как водяной вестерн. Под звуки панковской музыки роковая женщина в черном трико рассекает волны на моторной лодке. За ней на водных лыжах едет мужчина. Женщина посылает ему воздушный поцелуй. Эпизод обрывается несчастным случаем. Остался ли кто-то в живых, непонятно. Дальше начинается научная фантастика, напоминающая «Голый завтрак» Берроуза с его безумными докторами, секретными заданиями, зомби и обрывками наркотических видений-галлюцинаций. «Дхарма ганс», как и предыдущая научно-фантастическая картина Оссана «Сокровище Сучьих островов», снималась на Азорских островах, которые стали идеальным фоном для создания футуристического и параноидального мира. Жан-Мишель Фродон, бывший главный редактор «Кайе дю синема», ведущий кинокритик газеты Le Monde, говоря о «Дхарме ганс», отметил чрезвычайную «красоту» фильма, несмотря на то «что это слово стало неприкасаемым, словно оно больно венерическим заболеванием. Красота. Это — именно она».