Нина Миалл: «Это будет знакомство британских зрителей с искусством из России»

Куратор известной галереи Haunch of Venison готовит лондонскую редакцию выставки «Гласность/Перестройка»

Куратор известной галереи Haunch of Venison готовит лондонскую редакцию выставки «Гласность/Перестройка»

Около года назад галерея Haunch of Venison обзавелась внушительным покровителем. Им стал не кто иной, как аукционный дом Christie’s. Таким образом, аукционный дом получил возможность совершать частные сделки, не зависящие от расписания и других организационных условностей торгов, а галерея смогла весьма значительно расширить свою клиентскую базу. Правда, эта сделка имеет известные минусы: многие ярмарки попросту отказываются открывать свои двери галерее, за которой стоит аукционный дом. Тем не менее Haunch of Venison продолжает наступление. В сентябре новое пространство открывается в Нью-Йорке, а куратор Нина Миалл уже второй раз за последний месяц приезжает в Москву. Некоторое время назад она присутствовала на открытии Центра современной культуры «Гараж», а теперь приехала на выставку «Гласность/Перестройка» в галерее Volker Diehl + Gallery One, которая через некоторое время будет показана в лондонском отделении Haunch of Venison. По замыслу лондонских галеристов, выставка «Гласность/Перестройка» в Haunch of Venison должна получиться представительнее и масштабнее, чем первоначальный московский вариант. А где, как не в Москве, куратор может встретить художников и коллекционеров, с радостью готовых представить свои работы на западном рынке.

— Как строится ваша совместная работа с галереей Фолькера Диля?

— Идея выставки «Гласность/Перестройка» принадлежит Фолькеру. Он собирает искусство этого периода на протяжении нескольких лет. Мы давно и активно сотрудничаем с его галереей. У нас есть несколько общих художников и совместные выставочные проекты. Он пришел к нам с предложением и показал внушительный альбом с работами проекта. Мы посмотрели и решили, что нужно обязательно показать все это в Лондоне. Если в Европе это искусство хоть как-то знакомо, то в Великобритании о нем практически ничего не знают.

— Вы уже были знакомы с этим периодом, с художниками?

— Это было совершенно новое для меня искусство. Когда Фолькер показал нам работы, мне все очень понравилось. Эстетика соц-арта, ирония, различные стилистические направления — меня так привлекла эта динамичность и разнонаправленность. По-моему, все это чрезвычайно интересно и, к сожалению, практически незнакомо западной аудитории. Мы хотим сделать большой, исторически значимый выставочный проект, который открыл бы британским зрителям новое для них искусство. В прошлом году я видела выставку соц-арта в Maison Rouge в Париже, еще я ходила на лекции профессора лондонского института Courtauld Сары Уилсон, которая занимается, в частности, современным русским искусством. Она познакомила меня с работами Олега Кулика и свежими трендами, прежде всего в перформансе. Я стараюсь держать руку на пульсе. Вот недавно открылась выставка молодых художников в галерее Paradise Row. Пока мне, правда, не удалось посмотреть работы: я улетала на биеннале в Сидней, а до этого была в Москве на открытии Центра современной культуры «Гараж». Мне очень нравится творчество Эрика Булатова. А после посещения музея Art4.ru я, пожалуй, добавлю к списку своих любимых художников Тимура Новикова.

— Это первый контакт с русскими художниками для Haunch of Venison?

— Думаю, я не ошибусь, если скажу, что это первая выставка с участием русских художников в Haunch of Venison. Но наша галерея давно присматривается к России. Совсем недавно мы организовали проект Билла Виолы в Санкт-Петербурге (его видеоработы сопровождали постановку «Тристана и Изольды» в Мариинском театре. — art-times). Я надеюсь, что выставка «Гласность/Перестройка» будет отличным продолжением диалога между двумя странами. Правда, она будет показана в Лондоне не раньше весны следующего года. За это время мы планируем расширить экспозицию, сделать каталог. Возможно, выставка будет выглядеть совершенно по-другому.

— Кто придет на выставку в Лондоне, кому интересно это искусство?

— Нельзя отрицать, что рынок русского искусства находится на подъеме. Люди вокруг интересуются современным и послевоенным искусством из России. Идеальный потребитель? Довольно много русских живет сейчас в Лондоне. Мне кажется, эта выставка в первую очередь должна быть интересна именно им.

— Расскажите о ваших предыдущих выставочных проектах.

— Они очень разнообразны. Сейчас в лондонском отделении Haunch of Venison проходит выставка южноафриканского искусства Home Lands — Land Marks, в которой принимают участие как признанные художники вроде Дэвида Гольдблатта, так и молодое поколение южноафриканских арт-звезд. В Цюрихе я курирую выставку молодого художника из Индии Джитиша Каллата.



— Южная Африка, Индия, Россия — это попытка найти новые рынки?

— Я думаю, все дело в глобализации арт-мира. Такие всплески могут возникать в различных уголках Земли. Сейчас, к примеру, они происходят в Индии, Китае, России. Мировое арт-сообщество больше не зациклено на Европе. Я ездила несколько раз в Индию, где сейчас очень интересный рынок. Это в принципе можно заметить по крупным мировым арт-ярмаркам. Присутствие индийских художников и коллекционеров становится все более заметным.

— Кто обладает большим потенциалом из этих трех стран?

— Довольно трудно сказать. Очевидно, что все замыкается на экономике. Прошло совсем немного времени с того момента, как индийское искусство начали покупать западноевропейские и американские коллекционеры. С самого начала бум создавали собиратели из Индии и многочисленной индийской диаспоры на Западе. Я думаю, то же самое происходит и с Россией. Как говорится, поживем — увидим.

— Возможно, пришло время Haunch of Venison взглянуть на Восток и, быть может, открыть галерею?

— О, об этом говорят повсюду. Я думаю, такие мысли посещают и руководителей галереи. У нас наладились довольно теплые отношения не только с Россией, но и с Китаем, и с Индией. Правда, на сегодняшний день все наше внимание обращено на Нью-Йорк, где в сентябре должно открыться новое пространство Haunch of Venison на 24 этаже Рокфеллер-центра. До этого были Лондон, Берлин и Цюрих, а теперь настала очередь Нью-Йорка. Там будут задействованы очень серьезные люди. К примеру, в числе директоров галереи Майкл Рукс и Роберт Фитцпатрик, который возглавлял Музей современного искусства в Чикаго. Это очень амбициозный проект.