Пол Столпер: «В Москве — свои правила, их отлично знают ребята из “Триумфа”»

Дружба с «правильными ребятами» Емельяном Захаровым и Дмитрием Ханкиным вселяет в лондонского галериста оптимизм, хотя по-русски он может сказать только «спасибо»

Дружба с «правильными ребятами» Емельяном Захаровым и Дмитрием Ханкиным вселяет в лондонского галериста оптимизм, хотя по-русски он может сказать только «спасибо»

Галерист из Лондона Пол Столпер — именно тот человек, благодаря которому в московской галерее «Триумф», тогда еще никому не известной, появился Дэмиен Херст. Так началась не только история самой таинственной из московских галерей, но и взаимовыгодная дружба галеристов — Пола Столпера, Емельяна Захарова и Дмитрия Ханкина.

Новый совместный проект «Триумфа» и галереи Paul Stolper — выставка 58-летней британской художницы Сьюзи Гамильтон. Как уверяет Пол Столпер, этот проект далеко не последняя совместная инициатива. И здесь у галереи «Триумф» есть из чего выбирать — к Дэмиену Херсту и Сьюзи Гамильтон может присоединиться кто угодно, будь то Young British Artist Гэвин Тёрк или классик британского поп-арта Питер Блейк.

Перед открытием выставки Пол Столпер рассказал о своей галерее, художниках и проектах. В качестве декорации3- работа Сьюзи Гамильтон, приобретенная «ребятами из “Триумфа”».

О галерее Paul Stolper

В настоящее время у меня две галереи в Лондоне. Совсем скоро мы перебираемся в новое пространство в центральной части города, но свою первую галерею, меньшую по размеру, я не намерен бросать. Она была создана не так давно — в 2004 году. Еще раньше у меня было пространство, в котором я показывал масштабные проекты. У меня были огромных размеров скульптуры, которые выглядели потрясающе, но никогда не продавались. И в какой-то момент я решил остановиться и перейти к более мобильному искусству. За последние несколько лет у нас сложилась репутация галереи, предлагающей уникальные принты. Но этим наша деятельность не ограничивается. У нас есть живопись, графика, скульптура — как молодых, так и признанных художников.

Первая выставка в новом пространстве — Питер Сэвилл. Он отметился не только в современном искусстве, но и в музыке — Сэвилл делал обложки для Joy Division, New Order, Roxy Music.

О тиражных работах

Я изучал историю графики и печатного дела еще в университете, так что это всегда было моей страстью. Признаюсь, не очень просто продвигать тиражные работы в галерее. Это требует больших финансовых и временных затрат. Приходится довольно долго ждать художника, если речь идет о признанных мастерах вроде Питера Блейка. Но, с другой стороны, это позволяет мне работать с художниками из других галерей и с настоящими арт-звездами.

Принты именитых художников позволяют приобщиться к их творчеству гораздо большему кругу людей. Это отличные работы, которые не менее репрезентативны, нежели скульптура или живопись. Таким образом, у различных музеев, институций и даже начинающих коллекционеров появляется возможность купить эти работы за довольно скромную сумму. Для меня это не менее важная техника, чем живопись. Я всегда думаю о моих любимых художниках — Рембрандте, Жиро, Пикассо. Я бы с удовольствием пополнил свою коллекцию их тиражными работами.

О Дэмиене Херсте в Москве и перспективах русского арт-рынка

Я думаю, у людей здесь — как у дилеров, так и у коллекционеров, — появилась уверенность в том, что они делают. В 2005 году вместе с галереей «Триумф» мы сделали выставку работ Дэмиена Херста в Москве. После этого сюда хлынул настоящий поток современного западного искусства. За это время многое изменилось. Я был на «Винзаводе», когда там вовсю шла стройка. Сейчас то, что там происходит, можно сравнить с тем, что мне приходилось видеть в крупнейших арт-центрах мира. Да и в Лондоне русские покупатели стали все более заметны. Выставка Херста во многом показала, что все движется в правильном направлении. В этом году Емельян Захаров пригласил художницу Сьюзи Гамильтон. То есть ему уже не нужны громкие имена вроде Херста, он не гонится за шокирующими заголовками в журналах. И это очень правильно.

Я надеюсь, что очень скоро русское искусство начнет попадать в западные коллекции, и наоборот. В принципе эти процессы идут уже сейчас. То же самое происходило с коллекционерами из Китая и Индии. Сначала китайцы покупали китайское искусство, индийцы — индийское. Но постепенно покупатели начинают приобретать «другое» искусство.

О Сьюзи Гамильтон

В 1997 году я сделал первую выставку Сьюзи Гамильтон в Лондоне, в квартире друзей. Это был мой первый серьезный проект с художницей, с которой я очень хотел работать. Сегодня, спустя десять лет, она выставляется в галерее «Триумф». Емельян увидел ее работы на групповой выставке в Лондоне и сразу понял, что это его художница. Я очень рад вернуться к Сьюзи, она действительно этого заслуживает.

Работы, которые здесь представлены, стоят от €10 до 15 тыс. Сьюзи Гамильтон продается очень хорошо. Совсем недавно прошла выставка в Осло, мы показывали ее работы в Германии. Выставка в Москве — отличная возможность завоевания нового рынка.

О дружбе с московскими галеристами и бизнесе по-русски

Мы познакомились несколько лет назад через общего друга. Как я уже говорил, нашим первым совместным проектом была выставка «Новая религия» Дэмиена Херста, которая прошла очень успешно. Дэмиен сам приезжал в Москву, и ему все понравилось. У Емельяна и Дмитрия уже есть сложившийся круг клиентов, которые доверяют их вкусу. Это может быть АЕС+Ф, Дэмиен Херст или Сьюзи Гамильтон, но через все работы, как мне кажется, проходит какая-то общая линия.

Знаете, единственное русское слово, которое я выучил, — «спасибо». Я не думаю, что этого достаточно, чтобы начать здесь свой бизнес. Я очень хорошо себя чувствую, работая с галереей «Триумф». Я знаю множество галерей, которые начинают новые проекты по всему миру, и не всегда это приводит к успеху. В Москве — свои правила, их отлично знают ребята из «Триумфа». Так что мне очень повезло!